बुधवार, 5 जुलाई 2023

विष्णुपंत गोविंद दामले

विष्णुपंत गोविंद दामले
🎂जन्म की तारीख और समय: 14 अक्तूबर 1892, अलीबाग
⚰️मृत्यु की जगह और तारीख: 5 जुलाई 1945, पुणे
इस संगठन की स्थापना की: प्रभात फिल्म कंपनी
प्रोडक्शन कंपनी: प्रभात फिल्म कंपनी
↔️दामले का जन्म 14 अक्टूबर 1892 को पेन, रायगढ़ जिला , महाराष्ट्र में हुआ था। उन्होंने बाबूराव पेंटर के चचेरे भाई आनंदराव पेंटर से स्टेज पेंटिंग सीखी , जिनके साथ उन्होंने 1918 में महाराष्ट्र फिल्म कंपनी की सह-स्थापना की। उन्होंने डेकोरेटर, सेट डिजाइनर के रूप में काम किया। , अभिनेता, छायाकार और फिल्म डेवलपर। उनके एक सहकर्मी फत्तेलाल शेख ने दामले की मृत्यु तक उनके साथ मिलकर काम किया। साथ में, उन्होंने 1928 की मूक फिल्म महारथी कर्ण की रिलीज के साथ अपने निर्देशन की शुरुआत की ।

दामले ने 1929 में महाराष्ट्र फिल्म कंपनी छोड़ दी और वी. शांताराम , फत्तेलाल और केशवराव धाइबर के साथ प्रभात फिल्म कंपनी की स्थापना की। वहां वे ध्वनि विभाग के प्रमुख थे और उन्होंने पार्श्व मराठीस्प्रचिगेन फिल्म में नई तकनीकों की शुरुआत की।

प्रभात फिल्म कंपनी दामले में एक निर्देशक के रूप में, उन्होंने और फत्तेलाल ने संत तुकाराम (1936) जैसी "संत" फिल्में बनाईं, जिसे वेनिस फिल्म फेस्टिवल में तीन शीर्ष फिल्मों में से एक घोषित किया गया और एक विशेष उल्लेख प्राप्त हुआ। उनकी आखिरी फिल्म संत सखू (1941) थी ।

1932 में प्रभात फिल्म कंपनी द्वारा निर्मित फिल्म अयोदेचा राजा में दामले साउंड रिकॉर्डिस्ट थे। यह भारतीय फिल्म उद्योग की पहली उपलब्ध टॉकी फिल्म है।

दमले फत्तेलाल की जोड़ी ने प्रभात की निम्नलिखित मूक फिल्मों के लिए छायांकन किया था

गोपाल कृष्ण 1929
खूनी खंजर 1930
रानी साहिबा उर्फ ​​बजरबट्टू 1930
उदयकाल 1930
चन्द्रसेन 1931
जुलुम 1931
दामले ने प्रभात द्वारा निर्मित निम्नलिखित फिल्मों की ध्वनि रिकॉर्डिंग की थी

अयोध्याचे राजा 1932
अग्नि कंकण - हिन्दी में जलती निशानी 1932
माया मचिन्द्र 1932
सिंहगढ़ 1933
सैरंध्री 1933
अमृत ​​मंथन 1934
चन्द्रसेन 1935
धर्मात्मा 1935

प्रभात फिल्म कंपनी में दामले और फत्तेलाल की जोड़ी द्वारा निर्देशित फिल्में

संत तुकाराम वर्ष 1936
संत दिनेश्वर वर्ष 1940
गोपाल कृष्ण वर्ष 1938
रामशास्त्री सन 1944
सन्त साखू सन् 1942 ई
5 जुलाई 1945 को पुणे , महाराष्ट्र में उनका निधन हो गया।

गीता कपूर

गीता कपूर हिंदी फिल्मों (बॉलीवुड) की एक भारतीय कोरियोग्राफर हैं, और भारतीय वास्तविकता नृत्य प्रतिभा शो डांस इंडिया डांस की एक न्यायाधीश भी हैं। गीता कपूर ने अपने कैरियर की शुरूआत १५ साल की उम्र में प्रसिद्ध बॉलीवुड कोरियोग्राफर फराह खान के साथ काम करके की थी।उन्होंने कई फिल्मों में फराह खान की सहायता की, जिसमें कुछ कुछ होता है, दिल तो पागल है, कभी खुशी कभी गम, मोहब्बतें, कल हो ना हो, मैं हूँ ना, और ओम शांति ओम जैसी बड़ी फिल्में शामिल थी। उसके बाद उन्होंने कई फ़िल्मों में जैसे फिजा (२०००), अशोका (२००१), साथिया (२००२), हे बेबी (२००७), थोडा प्यार थोडा मैजिक (२--८), अलादीन (२००९), तीस मार खान की शीला की जवानी में नृत्य संयोजक किया २००८ में गीता कपूर ने ज़ी टीवी के रियलिटी शो डांस इंडिया डांस पर अन्य सह-न्यायाधीशों-नृत्यलेखकों टेरेंस लुईस और रेमो डिसूजा के साथ अपना टेलीविज़न पदार्पण किया। जिसमे मिथुन चक्रवर्ती भव्य गुरु थे। उस डांस शो में उन्होंने एक समूह को प्रशिक्षित किया जिसे गीता की गैंग कहा गया था। उसके बाद २००९ में वह डांस इण्डिया डांस के सीजन-२ में भी न्यायाधीश और मेंटोर के रूप में टेरेंस लुईस और रेमो डिसूजा के साथ दिखाई दी। उन्होंने उस शो में १८ प्रतियोगी को बैले, कलाबाजी, मध्य वायु नृत्य, समकालीन, बॉलीवुड और हिप-हॉप जैसे नृत्य के रूपों में प्रशिक्षित किया। उस शो के बाद उन्होंने डीआईडी ​​लिल मास्टर्स, जिसमें उनके संरक्षक फराह खान और संदीप सोपकर न्यायाधीश थे उसे भी पदार्पण किया। उन्होंने कोरियोग्राफर मर्ज़ी पेस्टनजी और राजीव सुरती के साथ डीआईडी ​​डबल्स के न्यायाधीश के रूप में भी कार्य किया। और उन्होंने टेरेंस लुईस, रेमो डिसूजा के साथ अत्यधिक प्रशंसित शो डांस इंडिया डांस के तीसरे सत्र का फैसला भी किया। २०१२ में, उन्होंने मर्ज़ी पेस्टनजी के साथ डीआईडी ​​लिल मास्टर्स के दूसरे सीज़न को न्यायाधीश किया। उसके बाद गीता कपूर, फराह खान और मार्जी के साथ डांस के सुपरकिड्स के न्यायाधीश के रूप में देखि गई थी। एक खास बात यह भी है कि इनहोने अभी तक शादी नहीं की

असगर वजाहत

🎂जन्म की तारीख और समय: 5 जुलाई 1946 (आयु 77 वर्ष), फतेहपुर
नाटककार, उपन्यासकार, पटकथा लेखक, प्राध्यापक असगर वजाहत के जन्मदिन पर हार्दिक शुभकामनाये

सैयद असगर वजाहत, जिन्हें असगर वजाहत के नाम से जाना जाता है उनका जन्म 5 जुलाई 1946 में उत्तर प्रदेश के फतेहपुर जिला में हुआ था वह  हिंदी विद्वान, कथा लेखक, उपन्यासकार, नाटककार, एक स्वतंत्र वृत्तचित्र फिल्म निर्माता और एक टेलीविजन पटकथा लेखक हैं  वह 'सात आसमान' और उनके प्रशंसित नाटक, 'जिस लाहौर नई देख्या, ओ जन्मया नई' के लिए, जो एक बूढ़ी पंजाबी हिंदू महिला की कहानी पर आधारित है, जो भारत के विभाजन के बाद लाहौर में रह जाती है और फिर लाहौर छोड़ने से इनकार कर देती है के लिए जाने जाते हैं
उनके लघु कहानियों के पांच संग्रह, नाटकों और नुक्कड़ नाटकों के छह संग्रह और चार उपन्यास प्रकाशित हुये हैं

सैयद असगर वजाहत का जन्म 5 जुलाई 1946 को उत्तर प्रदेश के फ़तेहपुर जिले के फ़तेहपुर शहर में हुआ था।  उन्होंने 1968 में एमए (हिंदी) और 1974 में अपनी पीएचडी पूरी की, वह भी अलीगढ़ मुस्लिम विश्वविद्यालय (एएमयू) से, बाद में उन्होंने जवाहरलाल नेहरू विश्वविद्यालय (1981-83) से पोस्ट डॉक्टरल शोध किया।  और 1960 तक, अलीगढ़ मुस्लिम विश्वविद्यालय में पढ़ते समय, उन्होंने लिखना शुरू कर दिया था।

 वह 1971 में जामिया मिलिया इस्लामिया, नई दिल्ली में हिंदी के व्याख्याता के रूप में शामिल हुए, और बाद में प्रोफेसर बने और विश्वविद्यालय में हिंदी विभाग के प्रमुख भी बने।

जामिया मिलिया इस्लामिया, नई दिल्ली में हिंदी के प्रोफेसर असगर वजाहत एक प्रतिष्ठित हिंदी लेखक भी हैं।  उन्होंने पांच उपन्यास, छह पूर्ण लंबाई के नाटक, लघु कहानियों के पांच संग्रह, एक यात्रा वृतांत, नुक्कड़ नाटकों का एक संग्रह और साहित्यिक आलोचना पर एक किताब सहित 20 किताबें प्रकाशित की हैं।

उन्होंने फिल्म की पटकथाएं भी लिखी हैं और स्क्रीन लेखन पर कार्यशालाएं भी आयोजित की हैं।  2007 में आउटलुक (हिंदी) पत्रिका द्वारा किए गए एक सर्वेक्षण के अनुसार उन्हें शीर्ष दस हिंदी लेखकों में रखा गया है।

 उनके काम का कई भारतीय और विदेशी भाषाओं में अनुवाद किया गया है

 अंग्रेजी में उनकी लघु कहानियों का एक संग्रह जिसका शीर्षक लाइज़: हाफ टोल्ड (आईएसबीएन 81-87075-92-9) भी प्रकाशित हुआ है।  उनकी कहानियों का एक इतालवी अनुवाद सेंट्रो डी स्टूडियो डी डॉक्यूमेंटेशन, यूनिवर्सिटा डिगली स्टूडियो डी वेनेज़िया द्वारा 1987 में प्रकाशित किया गया था।

 अपने कथा साहित्य के अलावा, वजाहत नियमित रूप से विभिन्न समाचार पत्रों और पत्रिकाओं के लिए लिखते हैं।  वह 2007 में तीन महीने के लिए बीबीसीहिंदी.कॉम के अतिथि संपादक थे। वह हंस और वर्तमान साहित्य जैसी प्रतिष्ठित हिंदी साहित्यिक पत्रिकाओं के साथ 'भारतीय मुस्लिम: वर्तमान और भविष्य' और 'प्रवासी साहित्य' पर उनके विशेष अंकों के अतिथि संपादक के रूप में भी जुड़े रहे हैं।  .
वजाहत 1975 से हिंदी सिनेमा में एक पटकथा लेखक के रूप में भी जुड़े हुए हैं। वह अब फिल्म निर्माता राजकुमार संतोषी के लिए एक फिल्म की पटकथा पर काम कर रहे हैं।  उन्होंने स्वयं उर्दू ग़ज़ल के विकास पर 20 मिनट की एक वृत्तचित्र सहित कुछ वृत्तचित्र फिल्में बनाई हैं।
हिंदी साहित्य में उनके योगदान के लिए उन्हें कई साहित्यिक संस्थाओं द्वारा सम्मानित किया जा चुका है।  लंदन स्थित एक संगठन कथा (यूके) ने उन्हें उनके उपन्यास कैसी आगी लगाई के लिए 2005 में 'वर्ष का सर्वश्रेष्ठ उपन्यास पुरस्कार' दिया।

वर्तमान में वह जामिया मिलिया इस्लामिया में हिंदी के प्रोफेसर हैं।  वह कार्यवाहक निदेशक, ए.जे. भी थे।  किदवई मास कम्युनिकेशन रिसर्च सेंटर, जामिया मिलिया इस्लामिया, दिल्ली के कार्यवाहक निदेशक ए. जे. भी थे

उनका सबसे प्रसिद्ध विभाजन नाटक, 'जिन लाहौर नई देख्या', पहली बार 1989 में हबीब तनवीर के निर्देशन में प्रदर्शित किया गया था, जो बाद में इस नाटक को कराची, लाहौर, सिडनी, न्यूयॉर्क और दुबई में ले गए। यह नाटक कई क्षेत्रीय भाषाओं में भी प्रदर्शित किया गया है, इसके एक संस्करण का निर्देशन थिएटर निर्देशक दिनेश ठाकुर, स्वतंत्र थिएटर, पुणे के अभिजीत चौधरी ने भी किया है और अब अनुभवी बॉलीवुड निर्देशक राजकुमार संतोषी इस पर एक फिल्म बनाने की योजना बना रहे हैं।  असगर वजाहत को उनके नाटक महाबली के लिए 31वें व्यास सम्मान से सम्मानित किया जाएगा, जो 2019 में प्रकाशित हुआ था।

ग्रन्थसूची

  • झूठ: आधा बताया गया; रक्षंदा जलील द्वारा अनुवादित; 2002, सृष्टि पब्लिशर्स
  • कैसी आगी लगाई (उपन्यास)
  • अँधेरे से, लघुकथा संग्रह, पंकज बिष्ट, भाषा प्रकाशन, नई दिल्ली के साथ।
  • हिंदी कहानी, पुनर्मूल्यांकन (आलोचना), सह-संपादक, भाषा प्रकाशन, नई दिल्ली।
  • दिल्ला पहचानना है, लघुकथा संग्रह, प्रकाशन संस्थान, दिल्ली।
  • नियोअंत के सहयात्रा, कुर्रतुल-ऐन-हैदर के उर्दू उपन्यास का अनुवाद, जोनपा, दिल्ली।
  • हिंदी उर्दू का प्रगतिशील कविता, आलोचना, मैकमिलन, दिल्ली।
  • फिरंगी लौट आये (नाटक),
  • इन्ना का आवाज़ (नाटक), प्रकाशन संस्थान, दिल्ली
  • वीरगति (नाटक), वाया प्रकाशन, दिल्ली।
  • अकी (नाटक), ग्रंथ केतन, 1/11244-सी, निकट कीर्ति मंदिर, सुभाष पार्क, नवीन शाहदरा, दिल्ली
  • नज़ीर अकबराबादी, प्रोफेसर मोहम्मद द्वारा आलोचना का अनुवाद। हसन, साहित्य अकादमी, दिल्ली।
  • स्विमिंग पूल लघुकथा संग्रह, राजकमल, दिल्ली।
  • टीवी श्रृंखला, राधा कसया, दिल्ली की बंड बंड स्क्रिप्ट।
  • सब से सस्ता गोश्त, नुक्कड़ नाटकों का संग्रह, गगन भारत, दिल्ली।
  • पाक नापाक (नाटक), प्रेम प्रकाशन मंदिर
  • जिन लाहौर नै वेख्या ओ जाम्या ए नै (नाटक), दिनमान प्रकाशन, दिल्ली।
  • सब कहा कुछ, लघुकथा संग्रह, किताब घर, नई दिल्ली।
  • सत आसमान (उपन्यास),
  • कैसी आगी लगेगी (उपन्यास), राजकमल, नई दिल्ली
  • चलते तो अच्छा था, (यात्रा वृतांत), राजकमल, नई दिल्ली
  • बरखा रचाई, (उपन्यास) राजकमल, नई दिल्ली
  • मन मति, (नेवल), राजकमल, नई दिल्ली
  • पटकथा लेखन-व्याख्यानिक निर्देशिका, राजकमल, नई दिल्ली
  • रास्ते की तलाश में, (यात्रा वृतांत) अंतिका, नई दिल्ली

मंगलवार, 4 जुलाई 2023

जावेद अली

जावेद अली
🎂जन्म 05 जुलाई
जन्म की तारीख

5 जुलाई 1982
जावेद अली एक भारतीय पार्श्व गायक हैं जो मुख्यतः हिंदी में गाते हैं । उन्होंने बंगाली , कन्नड़ , मलयालम , गुजराती , मराठी , उड़िया , तमिल , तेलुगु और उर्दू सहित विभिन्न भारतीय भाषाओं में भी गाया है ।

पार्श्व गायन और लाइव परफॉर्मेंस के साथ-साथ जावेद अली विभिन्न सामाजिक कार्यों से भी जुड़े हुए हैं। वह धन जुटाने के लिए विभिन्न सामाजिक उद्देश्यों के लिए लाइव प्रदर्शन करते हैं।

2016 में जावेद अली ने युद्ध विधवाओं के लिए एक धन संचय कार्यक्रम में मुंबई में प्रदर्शन किया। 

 10 नवंबर 2018 को महाराष्ट्र के पालघर में सतपाला, विरार में एक वृद्धाश्रम के लिए फंड जुटाने के लिए प्रदर्शन किया। 
जावेद अली का जन्म जावेद हुसैन के रूप में दिल्ली के पंचकुइयां रोड में हुआ था। उन्होंने रामजस स्कूल 4, पहाड़गंज में पढ़ाई की ।जावेद अली ने बहुत कम उम्र में अपने पिता उस्ताद हामिद हुसैन, जो एक लोकप्रिय कव्वाली गायक थे, के साथ गाना शुरू कर दिया था। गजल गायक गुलाम अली ने अली की आवाज सुनी और उन्हें लगा कि वह भविष्य में एक महान गायक बन सकते हैं। गुलाम अली ने न केवल जावेद का मार्गदर्शन किया, बल्कि उन्हें अपने लाइव कॉन्सर्ट में गाने का मौका भी दिया। अपने गुरु गुलाम अली को श्रद्धांजलि और सम्मान के रूप में , जावेद ने अपना नाम जावेद हुसैन से बदलकर जावेद अली रख लिया।

पंडित भारत व्यास

🎂जन्म 06जनवरी 1918
⚰️पं. भरत व्यास का निधन 4 जुलाई 1982
दौलत के झूठे नशे में जो चूर (फ़िल्म: ऊँची हवेली)
आ लौट के आजा मीत (फ़िल्म: रानी रूपमती)
निर्बल से लडाई बलवान की (फ़िल्म: तूफ़ान और दिया)
ऐ मलिक तेरे बंदे हम (फ़िल्म: दो आंखें बारह हाथ)
सांझ हो गई प्रभु (फ़िल्म: जय चित्तौड़)
मैने पीना सीख लिया (फ़िल्म: गूंज उठी शहनाई)
तेरे सुर और मेरे गीत (फ़िल्म: गूंज उठी शहनाई)
कह दो कोई न करे यहाँ प्यार (फ़िल्म: गूंज उठी शहनाई)
दिल का खिलौना हाय टूट गया (फ़िल्म: गूंज उठी शहनाई)
हाँ दीवाना हूं मैं (फ़िल्म: सारंगा)
सारंगा तेरी याद में (फ़िल्म: सारंगा)
तू छुपी है कहाँ (फ़िल्म: नवरंग)
आधा है चन्द्रमा (फ़िल्म: नवरंग)
तुम मेरे मैं तेरी (फ़िल्म: नवरंग)
आज मधुउत्सव डोले (फ़िल्म: स्त्री)
ओ निर्दय प्रीतम (फ़िल्म: स्त्री)
रैन भये सो जा रे पंची (फ़िल्म: राम राज्य)
ज्योत से ज्योत जगाते चलो (फ़िल्म: संत ज्ञानेश्वर)
तुम गगन के चन्द्रमा हो (फ़िल्म: सती सावित्री)
जीवन डोर तुम्ही संग बाँधी (फ़िल्म: सती सावित्री)
मन की गहराई
4 जुलाई 1982 को मुंबई में उनका निधन हो गया। उनके छोटे भाई अभिनेता बृजमोहन व्यास (1920-2013) थे।

नसीम बानो

🎂जन्म 4 जुलाई, 1916 ई

⚰️18 जून, 2002
ट्रेजेडी किंग दिलीप साहब की सासू माँ, अभिनेत्री सायरा बानो की माँ, ब्यूटी क्वीन नसीम बानो के जन्मदिन पर हार्दिक श्रद्धाजंलि

नसीम बानो भारतीय सिनेमा' में चालीस के दशक की हिन्दी फ़िल्मों की प्रमुख अभिनेत्री थीं। भारतीय सिने जगत् में अपनी दिलकश अदाओं से दर्शकों को दीवाना बनाने वाली इस अभिनेत्री को उसकी ख़ूबसूरती के लिए "ब्यूटी क्वीन" कहा जाता था। हिन्दी सिनेमा की एक और प्रसिद्ध अभिनेत्री सायरा बानो, नसीम बानो की ही पुत्री हैं।

नसीम बानो का जन्म 4 जुलाई, 1916 ई. को हुआ था। इनकी परवरिश शाही ढंग से हुई थी। वह स्कूल पढ़ने के लिए पालकी से जाती थीं। नसीम बानो सुन्दरता की मिसाल थीं। उनकी सुंदरता का अंदाज़ा इस बात से लगाया जा सकता है कि उन्हें किसी की नज़र न लग जाए, इसलिये उन्हें पर्दे में रखा जाता था।

नसीम बानो ने अहसान मियाँ नामक एक अमीर व्यक्ति से प्रेम विवाह किया था। अहसान मियाँ ने नसीम बानो की खातिर कुछ फ़िल्मों का निर्माण भी किया था। बाद के समय में नसीम बानो और अहसान मियाँ का दाम्पत्य रिश्ता टूट गया। भारत का विभाजन होने और पाकिस्तान बन जाने के बाद अहसान मियाँ कराची जाकर बस गये। पति से अलग होने के बाद नसीम बानो मुंबई में ही बनी रहीं। बाद में वे अपनी बेटी सायरा बानो और बेटे सुल्तान को लेकर लंदन में जा बसीं।

सिनेमा जगत् में नसीब बानो का प्रवेश संयोगवश हुआ था। एक बार नसीम बानो अपनी स्कूल की छुटियों के दौरान अपनी माँ के साथ फ़िल्म 'सिल्वर किंग' की शूटिंग देखने गयीं। फ़िल्म की शूटिंग देखकर नसीम बानो मंत्रमुग्ध हो गयीं और उन्होंने निश्चय किया कि वह अभिनेत्री के रूप में अपना सिने कॅरियर बनायेंगी। इधर स्टूडियों में नसीम बानो की सुंदरता को देख कई फ़िल्मकारों ने नसीम बानो के सामने फ़िल्म अभिनेत्री बनने का प्रस्ताव रखा, लेकिन उनकी माँ ने यह कहकर सभी प्रस्ताव ठुकरा दिये कि नसीम अभी बच्ची है। नसीम की माँ उन्हें अभिनेत्री नहीं बल्कि डॉक्टर बनाना चाहती थीं। इसी दौरान फ़िल्म निर्माता सोहराब मोदी ने अपनी फ़िल्म ‘हेमलेट' के लिये बतौर अभिनेत्री नसीम बानो को काम करने के लिए प्रस्ताव दिया और इस बार भी नसीम बानो की माँ ने इंकार कर दिया, लेकिन इस बार नसीम अपनी जिद पर अड़ गयी कि उन्हें अभिनेत्री बनना ही है। इतना ही नहीं उन्होंने अपनी बात मनवाने के लिये भूख हड़ताल भी कर दी

सन् 1935 में नसीम को फ़िल्मों में ब्रेक दिया मशहूर फ़िल्मकार सोहराब मोदी ने और 'खून का खून' फ़िल्म का निर्माण किया। इसके बाद नसीम 1941 तक सोहराब मोदी की ही फ़िल्मों में व्यस्त रहीं और इस दौरान उनकी 'खान बहादुर' (1937), ' डाइवोर्स ' तथा 'मीठा जहर' (1938), 'पुकार' (1939) और 'मैं हारी' (1940) में प्रदर्शित हुई। मुग़ल सम्राट जहाँगीर के एक इंसाफ को आधार बनाकर बनाई गई 'पुकार' सुपरहिट रही। इसमें जहाँगीर का किरदार अभिनेता चंद्रमोहन ने निभाया, जबकि नसीम बानो जहाँगीर के बेगम की भूमिका में थीं। जब फ़िल्म प्रदर्शित हुई तो उस दौर में मुंबई के सिनेमाघरों में फ़िल्म देखने वालों की भारी भीड़ जुटी। उस फ़िल्म की सफलता के बाद नसीम बानो फ़िल्म उद्योग में स्टार के रूप में स्थापित हो गईं और इंडस्ट्री की सबसे व्यस्त अभिनेत्री बन गईं।

अपनी इस सफलता के बाद 1942 में उनकी पृथ्वीराज कपूर के साथ फ़िल्म 'उजाला' आई। इसे भी दर्शकों ने पसंद किया। 'उजाला' का निर्माण 'ताजमहल पिक्चर' के बैनर तले हुआ था। फ़िल्मीस्तान कंपनी ने जब फ़िल्म निर्माण के क्षेत्र में कदम रखा तो अभिनेत्री के रूप में कंपनी की पहली पिक्चर में नसीम बानो को साइन किया। 'चल-चल रे नौजवान' नामक इस सफल फ़िल्म में नसीम के साथ नायक का किरदार निभाया 'दादा मुनि' उर्फ अशोक कुमार ने। इस फ़िल्म ने भी अच्छा कारोबार किया और नसीम बानो और व्यस्त कलाकार बन गईं। उन्होंने फ़िल्मकार महबूब खान की कई फ़िल्मों में भी अभिनय किया। उसके बाद अपनी बेटी सायरा बानो का दौर शुरू हो जाने से उन्होंने खुद को हिन्दी सिनेमा की मुख्यधारा से अलग कर लिया। यह संयोग ही है कि सायरा उनसे भी ज्यादा मशहूर अभिनेत्री हुईं

नसीम बानो का 18 जून, 2002 को मंगलवार रात में निधन हो गया। दिवंगत अभिनेत्री के शोक संतप्त परिवार में उनकी अभिनेत्री पुत्री सायरा बानो ही हैं।

रामलाल

⚰️4 जुलाई 2007 में रामलाल का निधन हो गया लगभग भुला दिये गये संगीतकार बांसुरी वादक,शहनाई वादक रामलाल की पुण्यतिथि पर हार्दिक श्रद्धांजलि
रामलाल बांसुरी और शहनाई वादन के कारण फिल्म संगीतकार बनने से पहले ही प्रसिद्ध हो गए थे। झांसी की रानी, मुगले आजम, नवरंग जैसी कई फिल्मों में शहनाई-बांसुरी बजाने वाले रामलाल ने ही रानी रूपमती के प्रसिद्ध गीत, ‘आ लौट के आ जा मेरे मीत’ में शहनाई वादन किया था। रामलाल सन 1944 में बंबई आकर पृथ्वी थिएटर्स में संगीतकार राम गांगुली के सहायक रहे। आग के कई गीतों में रामलाल की बजाई बांसुरी गूंजी थी। ‘जिंदा हूं इस तरह’ में उन्होंने पहली बार किसी फिल्मी गीत के लिए बांसुरी बजाई। व्ही. शांताराम ने उन्हें 200 रुपये महीने के पारिश्रमिक पर अपने यहां नियुक्त कर लिया। रामलाल ने शांताराम की सभी फिल्मों में बांसुरी और शहनाई वादन किया। शिवराम, वसंत देसाई, नौशाद, सी. रामचंद्र, आर.सी. बोराल, गुलाम मोहम्मद जैसे कितने संगीतकारों के साथ उन्होंने वादन किया। गूंज उठी शहनाई में बिस्मिल्ला खां से कहीं अधिक उनकी शहनाई बजी थी।

फिल्मों में संगीत देने का सिलसिला उन्होंने संतोषी की राज कपूर, वैजयंतीमाला अभिनीत तांगावाला (1950) से शुरू किया पर यह फिल्म रिलीज नहीं हुई। संगीत-समीक्षक योगेश यादव के अनुसार एक कान में हीरा दूसरे में पन्ना पहनने के कारण रामलाल अपने नाम के साथ-साथ ‘हीरा-पन्ना’ भी लगाते थे। नकाबपोश (1956) और शकीला-महीपाल अभिनीत हुस्नबानो (1956) में संगीतकार के रूप में उनका नाम आया। दरअसल, अप्रदर्शित तांगावाला के गीतों को ही रामलाल ने हुस्नबानो में फिर इस्तेमाल किया था। लता के गाए ‘प्यार करने का आया बहाना’ को लोकप्रियता मिली थी। यह फिल्म कानपुर में 28 हफ्ते चली थी। पर सुधा मल्होत्रा के ‘हम तुम्हारे हैं तलबगार तुम्हें क्या मालूम’, आशा के ‘या नबी सलाम अलैका’ या ‘मुझसे नजरें मिलाना संभाल के’ जैसे गीत असर पैदा करने में विफल रहे। इसी प्रकार धूमी खान के साथ संगीतबद्ध नकाबपोश (1956) के अरबी ऑर्केस्ट्रेशन वाले ‘ओ रे दिलवाले’ (आशा) और हसरत जयपुरी लिखित ‘ऐ रात तेरे साथी हैं चांद और तारे’ (आशा) को खास सफलता नहीं मिली। रामलाल हीरा-पन्ना की संगीतबद्ध बाबूभाई मिस्त्री निर्देशित नागलोक (1957) के ‘जो सबको नचाए’ (लता, साथी), ‘ये अबला करे पुकार’ (लता), ‘चंद्रनाथ नाथ भोले’ (आशा, रफी, साथी), ‘चाहे विधाता बैर निकाले’ (आशा), ‘घर आग सती के लागी’ (आशा) जैसे धार्मिक गीतों को तात्कालिक लोकप्रियता ही मिल पाई। बाबू भाई मिस्त्री की ही माया मच्छेंद्र (1960) में पुन: रामलाल हीरा-पन्ना को संगीतकार लिया गया था। इस फिल्म में लक्ष्मीकांत-प्यारेलाल उनके सहायक थे! फिल्म में महेंद्र कपूर के गाए ‘यह वह धरती है जहां भगवान मिले’ में चारों धामों के वर्णन, लता के गाए उतार-चढ़ाव वाले गीत, ‘आया रे आया रे मेरे मन का चांद’, ‘जब से नैना ये लड़े हैं’, ‘रुन झुन पायल झनके’ (रफी के साथ), ‘जादू नगरी से नहीं जाना हो रसिया’ (उषा मंगेशकर के साथ) गीत लोकप्रिय नहीं हो सके थे। रामलाल एक ही टेक में गीत रेकॉर्ड करा लेते थे। ‘जब से नैना ये लड़े’ ऐसा ही गीत है।

रामलाल की यादगार फिल्मों में रहीं, व्ही. शांताराम की सेहरा (1963) और गीत गाया पत्थरों ने (1964)। यह रामलाल की अंदरूनी संगीत-प्रतिभा का ही कमाल था कि विफलताओं के बावजूद व्ही. शांताराम ने अपनी फिल्म के लिए उन्हें चुना। सेहरा के सभी गीतों के शब्द धुनों के बाद लिखे गए। सेहरा (1963) के ‘पंख होते तो उड़ आती रे’ (लता) से रामलाल अमर हो गए। राग भूपाली के ऊंचे सुरों के इस गीत की गिनती लता के सर्वश्रेष्ठ गीतों में होती है। गीत का प्रारंभ ही आलाप के अद्भुत नियंत्रण से होता है। पूरे गीत में समय-समय पर आलाप और इंटरल्यूड्स में जलतरंग का बेहतरीन उपयोग रामलाल ने किया था। एक ओर भूपाली के बेजोड़ आलाप रूप सुर थे तो दूसरी ओर राग देस में सुरों का उतार-चढ़ाव और हवाईयन (हवाई द्वीप) गिटार के साथ ‘तकदीर का फसाना जाकर किसे सुनाएं’ (लता, रफी) शिद्दत से मन-मस्तिष्क में फैल जाता है। वहीं तीसरी ओर मारू विहाग बड़ी नाजुक-सी रूमानियत के साथ ‘तुम तो प्यार हो सजना’ (लता, रफी) में सदाबहार हो गई है। यदि एक तरफ हेमंत कुमार के स्वर में ‘न घर तेरा न घर मेरा’ की पंक्तियां गहराती चलती हैं तो दूसरी ओर ‘हम हैं नशे में’ (आशा, साथी) के साथ आशा का खुमार मदहोश करता जाता है। शोखी भरे सुरों के साथ ‘जा जा जा रे तुझे हम जान गए’ में लता और रफी के साथ हम सभी झूम उठते हैं। सेहरा इस दशक की बेहतरीन संगीतमय उपलब्धि थी।
सेहरा की सफलता से प्रभावित होकर गीत गाया पत्थरों ने (1964) में शांताराम पुन: रामलाल को लेकर आए और रामलाल ने अपना सिक्का जमा दिया। फिल्म के शीर्षक गीत को राग दुर्गा में कंपोज कर उन्होंने प्रसिद्ध शास्त्रीय गायिका किशोरी अमोणकर से गवाया। इसी गीत को आशा, महेंद्र के स्वरों में भी कंपोज किया। गीत के दोनों वर्जन लोकप्रिय हुए। गूंजते सुरों का प्रभाव पैदा करते, ‘तेरे खयालों में हम’ (आशा) के बोल मेघ मल्हार में भी रामलाल ने बड़ी कुशलता से संवारे थे। इस गीत के अंतरे में भैरव का स्पर्श डालकर रामलाल ने इसे सुंदर रचना बना दिया। फिल्म की विशिष्ट उपलब्धि थी सी.एच. आत्मा से गवाए दो गीत, ‘मंडवे तले गरीब के’ और ‘एक पल को मिला है।’ खमाज आधारित ‘रात नौजवां झूमता समां’ (आशा), ‘जाने वाले ओ मेरे प्यार’ (आशा) और लंबा गीत ‘आइए पधारिए’ (आशा, महेंद्र, साथी) और इस जैसे अन्य कर्णप्रिय गीतों के साथ गीत गाया पत्थरों ने का संगीत सराहा गया और लोकप्रिय भी रहा। विडंबना है कि इसके बावजूद किसी अन्य निर्माता ने रामलाल को संगीतकार के रूप में मौका नहीं दिया। रामलाल ने कन्नड़ फिल्मों में रामलाल ‘सेहरा’ नाम से बलुआ प्रपन्नय मजोड़ी, दाहा और डोमरा कृष्णा में संगीत दिया और एस. जानकी, येसुदास और एस.पी. बाला सुब्रह्मण्यम से गीत गवाए थे। रामलाल को महाराष्ट्र सरकार से सात सौ रुपये मासिक पेंशन मिलती थी। कोलाबा जैसे धनाढ्य इलाके में रहने वाले रामलाल को अंतिम समय खोली में गुजारना पड़ा।

⚰️4 जुलाई 2007 में रामलाल का निधन हो गया

मनुस्मृति

. ................मनुस्मृति.................... जरा सोचिए, अगर आज भारत का कानून यह तय कर दे कि— "एक आम आदमी चोरी करे तो उसे...