शनिवार, 3 फ़रवरी 2024

कोमुदी मुंशी

#03feb 
#13oct 
कौमुदी मुंशी
 🎂03 फरवरी1929 -
⚰️ 13/10/2020 (13 अक्टूबर 2020)
कोमुदी मुंशी का जन्म 3 फरवरी 1929 में वाराणसी में एक जमींदार परिवार में हुआ था उनके पिता का नाम कुंवर नंदलाल मुंशी और माता का नाम अनुबेन मुंशी था वह अपने माता पिता की छठी संतान थीं  उनके पूर्वज गुजरात के वडनगर के थे लेकिन वे 6-7 पीढ़ी पहले वाराणसी में बस गए थे।  इसलिए परिवार के सदस्य ज्यादातर हिंदी में बात करते थे।  घर के नौकरों के कारण जो अवधी और भोजपुरी में बात करते थे, वह इन बोलियों को भी बोलने में कुशल हो गयीं

कौमुदी को बचपन से ही शास्त्रीय संगीत का ज्ञान था क्योंकि उनके घर में नियमित रूप से संगीत कार्यक्रम हुआ करते थे।  1950 में बनारस हिंदू विश्वविद्यालय से संगीत में स्नातक की पढ़ाई पूरी करने के बाद, वह मुंबई आ गईं जहाँ उनके भाई बस गए।  उनके मामा और गुजराती पुरस्कार विजेता, रमनलाल देसाई और उनके बेटे अक्षय देसाई ने उन्हें संगीत में अपना करियर बनाने में मदद की।  अक्षय देसाई ने उन्हें गुजराती सिखाई जिसमें वे वाराणसी में पालन-पोषण के कारण दक्ष नहीं थीं।

ऑडिशन टेस्ट पास करने के बाद, कौमुदी मुंशी 1951 में एक गायिका के रूप में ऑल इंडिया रेडियो (AIR) में शामिल हो गईं। एक कोरस गायिका के रूप में, उन्होंने AIR पर एकल गीत गाने के लिए स्नातक किया, जो ज्यादातर 40 के दशक की हिंदी फिल्मों के संगीत निर्देशक नीनू मजूमदार द्वारा रचित था।  और 50 के दशक की शुरुआत में जो आकाशवाणी में संगीत निर्माता भी थे।  यह रिश्ता 1954 में नीनू मजूमदार के साथ उनकी शादी में बदल गया

आमतौर पर, शास्त्रीय संगीत में गायकों के लिए प्रशिक्षण बचपन में शुरू हो जाता है ताकि जब तक वे वयस्क हो तो उसमें पूर्णता प्राप्त कर लें और संगीत कार्यक्रम के गायक के रूप में प्रदर्शन करने के लिए अच्छी तरह से प्रशिक्षित हो जाये  लेकिन कौमुदी मुंशी के मामले में ऐसा नहीं था उनकी शास्त्रीय संगीत में रुचि थी, उनके परिवार ने उन्हें प्रोत्साहित नहीं किया क्योंकि गायन को एक लड़की के लिए सम्मानजनक करियर नहीं माना जाता था।  हालाँकि, शादी के बाद, नीनू मजूमदार ने उन्हें एक गायक के रूप में हिंदुस्तानी शास्त्रीय संगीत में औपचारिक प्रशिक्षण लेने के लिए प्रोत्साहित किया।  प्रशिक्षण लेने के लिए उनके पास दो विकल्प थे - ठुमरी रानी सिद्धेश्वरी देवी और ग़ज़ल रानी बेगम अख्तर।  कौमुदी मुंशी ने पूरी तरह से रसद के दृष्टिकोण से बेगम अख्तर के ऊपर सिद्धेश्वरी देवी को चुना क्योंकि वह वाराणसी में रह रही थी और कौमुदी का वाराणसी में पैतृक घर था।

1955-60 के दौरान, कौमुदी मुंशी अपने प्रशिक्षण के लिए ज्यादातर वाराणसी में रही और सिद्धेश्वरी देवी के साथ उनके संगीत समारोहों और संगीत सम्मेलनों में भाग लिया बाद में उन्होंने उस्ताद ताज अहमद खान से गजल गायन का प्रशिक्षण भी लिया।

1960 के दशक की शुरुआत में मुंबई लौटने के बाद, उन्होंने मुख्य रूप से उत्तर प्रदेश और गुजरात से ठुमरी, दादरा, ग़ज़ल, भजन और लोक गीत गाने पर ध्यान केंद्रित किया।  उनके अधिकांश गीत उनके पति, नीनू मजूमदार द्वारा रचित थे, हालांकि उन्होंने अविनाश व्यास, दिलीप ढोलकिया, अजीत मर्चेंट आदि जैसे अन्य संगीत निर्देशकों के साथ भी काम किया। उन्होंने मुख्य रूप से गुजराती और हिंदी में अर्ध-शास्त्रीय गीत गाए, संभवतः कौमुदी मुंशी पहली गायिका हैं जिन्होंने गुजराती में हिंदुस्तानी अर्ध-शास्त्रीय गीतों को लोकप्रिय बनाया  उन्होंने हिंदी और गुजराती दोनों में बच्चों के गीतों की रचना और गायन भी किया।

कौमुदी मुंशी का हिंदी फिल्मों से जुड़ाव बहुत सीमित था।  यह 1954 में दो फिल्मों - 'भाई साहब' (1954) और 'तीन तस्वीरें  (1954) के साथ शुरू हुआ और लगभग समाप्त हो गया, जिसमें उनके पति, नीनू मजूमदार संगीत निर्देशक थे।  वजह यह थी कि उन्होंने 1954 में नीनू मजूमदार से शादी के बाद से ही हिंदी फिल्मों में गाना शुरू कर दिया था। उसी साल वे सिद्धेश्वरी देवी की शिष्या बनने के लिए वाराणसी चली गईं।  1960 के दशक की शुरुआत में मुंबई लौटने के बाद, उन्होंने और उनके पति ने गैर-फिल्मी अर्ध-शास्त्रीय और लोक गीतों पर ध्यान केंद्रित किया  कौमुदी ने भोजपुरी फिल्म 'बिदेसिया' (1963) में एक गाना भी गाया

कौमुदी मुंशी का 13 अक्टूबर 2020 में 91 वर्ष की आयु में कोविड के कारण मुंबई में निधन हो गया

उस्ताद अल्लाह खान

#29april
#03feb 
उस्ताद अल्ला रक्खा कुरैशी, 

🎂: 29 अप्रैल 1919, जम्मू
⚰️मृत्यु : 03 फ़रवरी 2000, नेपियन सी मार्ग, मुम्बई

बच्चे: ज़ाकिर हुसैन, तौफीक कुरैशी, फजल कुरैशी, रूही बानो, रज़िया खान,

अल्ला रक्खा के नाम से लोकप्रिय, एक भारतीय तबला वादक थे, वे हिंदुस्तानी शास्त्रीय संगीत में विशिष्ट स्थान रखते थे। वह सितार वादक रवि शंकर के लगातार संगतकार थे। उनके पुत्र जाकिर हुसैन एक प्रख्यात तबला वादक हैं। 
इनाम: संगीत नाटक अकादमी पुरस्कार - हिंदुस्तानी संगीत - इन्स्ट्रुमेंटल (तबला ),
भाई: साबिर खान

अल्ला रक्खा खान क़ुरैशी का जन्म 29 अप्रैल 1919 को ब्रिटिश राज के तहत जम्मू और कश्मीर रियासत के जम्मू प्रांत के एक गाँव घगवाल में हुआ था ; आज भारत में इसी नाम के केंद्र शासित प्रदेश के सांबा जिले में स्थित है । उनकी मातृभाषा डोगरी थी और उनका परिवार मुस्लिम डोगरा था , हालाँकि उनके आसपास के अधिकांश डोगरा कबीले हिंदू थे।एक खेत में पले-बढ़े, उस्ताद अल्ला रक्खा हमेशा संगीत से प्रभावित थे, वे उन यात्रा करने वाले संगीतकारों की प्रशंसा करते थे जिन्हें कभी-कभी देखने का अवसर मिलता था। उनके पिता, उस समय, अपने लड़के के लिए गायन या संगीत वाद्ययंत्र बजाना सीखने को एक पेशे के रूप में नहीं देखते थे, क्योंकि परिवार की उत्पत्ति जम्मू के डोगरा के रूप में हुई थी।

12 साल की उम्र में, उस्ताद अल्ला रक्खा संगीत के प्रति अपने जुनून को आगे बढ़ाने के लिए घर से भागकर पास के गुरदासपुर शहर में अपने चाचा के साथ रहने लगे। संवारने और सराहना के कम अवसर मिलने पर, दृढ़ निश्चयी युवा लड़के ने तबला वादकों के पंजाब घराने के मियां कादर बख्श के साथ तबला में अपना प्रशिक्षण शुरू किया। मियां कादिर बख्श, जिनके कोई बेटा नहीं था, ने औपचारिक रूप से अल्ला रक्खा को गोद लिया और उन्हें तबला वादकों के पंजाब घराने का अगला प्रमुख कहा।

अल्ला रक्खा ने पटियाला घराने के उस्ताद आशिक अली खान से शास्त्रीय संगीत और राग विद्या में गायन का प्रशिक्षण भी लिया । उनके अभ्यास और समर्पण का तरीका पौराणिक था: घंटों तक कठिन, अनुशासित अभ्यास, जिसका बाद में फल मिलता था। 1943 में, उन्होंने बॉम्बे फिल्म उद्योग, जिसे आजकल बॉलीवुड भी कहा जाता है, के लिए काम करना शुरू किया और लगभग दो दर्जन उर्दू/हिंदी और पंजाबी फिल्मों के लिए संगीत तैयार किया।

उनकी शादी उनकी चचेरी बहन बावी बेगम से हुई थी और उनके तीन बेटे थे, जाकिर हुसैन , फज़ल कुरेशी और तौफीक कुरेशी ; दो बेटियाँ, खुर्शीद औलिया उर्फ़ क़ुरैशी और रज़िया; और नौ पोते-पोतियाँ। रजिया को छोड़कर वे सभी उससे बच गये; ऐसा माना जाता है कि एक दिन पहले उनकी मृत्यु की खबर ही उनके घातक दिल के दौरे का कारण बनी।

अल्लाह रक्खा की तीसरी बेटी रूही बानो थी जो पाकिस्तान में पैदा हुई थी और उसने टेलीविजन और फिल्म अभिनय में "महान" दर्जा हासिल किया था।
अल्ला रक्खा को 1977 में पद्म श्रीऔर 1982 में संगीत नाटक अकादमी पुरस्कार से सम्मानित किया गया था ।29 अप्रैल 2014 को उनके 95वें जन्मदिन के अवसर पर उन्हें गूगल डूडल में भी दिखाया गया था।
⚰️उस्ताद अल्ला रक्खा क़ुरैशी की 3 फरवरी 2000 को नेपियन सी रोड पर उनके शिमला हाउस निवास पर दिल का दौरा पड़ने से मृत्यु हो गई, जब उन्हें पिछली शाम मोतियाबिंद सर्जरी के दौरान अपनी बेटी रजिया की मृत्यु के बारे में पता चला। 

उनके मृत्युलेख में, न्यूयॉर्क टाइम्स ने उन्हें "अपनी पीढ़ी का सबसे महत्वपूर्ण तबला वादक" कहा। अखबार ने आगे कहा कि अल्ला रक्खा को उस्ताद या मास्टर संगीतकार और तबला वादन की कला के शिक्षक की उपाधि दी गई थी। अल्ला रक्खा... "अपने कौशल का इस्तेमाल हर उस संगीतकार को उत्साहित करने के लिए करते थे जो उनके साथ मंच साझा करता था।" 

भारत के तत्कालीन प्रधान मंत्री अटल बिहारी वाजपेयी ने भी एक औपचारिक बयान जारी कर उनकी मृत्यु पर खेद व्यक्त किया।

लीला राय घोष शेट्टी

#11may
#03feb 
लीला रॉय घोष
🎂जन्म 03 फ़रवरी 19481947
⚰️मृत11 मई 2012 वर
मुंबई , महाराष्ट्र , भारत

अन्य नामों
लीला रॉय
लीला घोष
लीला शेट्टी
बच्चे मोना घोष शेट्टी
घोष शायद डबिंग स्टूडियो साउंड एंड विज़न इंडिया के संस्थापक और अध्यक्ष होने के लिए जाने जाते थे , जो मुंबई शहर के अंधेरी में स्थित है। उनकी बेटी मोना ने उनकी मदद की और 1990 के दशक की शुरुआत से लीला की मृत्यु तक उन्होंने कंपनी के लिए एक साथ कारोबार किया। कंपनी पैरामाउंट पिक्चर्स , यूनिवर्सल स्टूडियोज और सोनी पिक्चर्स एंटरटेनमेंट जैसे हॉलीवुड प्रोडक्शन हाउस द्वारा बनाई गई फिल्मों के लिए भारतीय वॉयस-डब (ज्यादातर हिंदी) संभालती है । 2013 तक, डबिंग स्टूडियो ने 300 से अधिक विदेशी फिल्मों और एक हजार से अधिक विदेशी टीवी कार्यक्रमों को डब किया है।
11 मई 2012 को, घोष की 64 वर्ष की आयु में लीवर प्रत्यारोपण सर्जरी की जटिलताओं से मृत्यु हो गई।

भगवान दादा

भगवान दादा

🎂01 अगस्त 1913
Amravati, India
⚰️04 फ़रवरी 2002
Mumbai, India
भगवान दादा 1913 में भगवान Abhaji Palav के रूप अमरावती, महाराष्ट्र में में पैदा हुआ था। वह एक कपड़ा मिल मजदूर का बेटा था, लेकिन फ़िल्मों के साथ जुनून सवार था। वह एक मजदूर के रूप में काम किया, लेकिन फ़िल्मों का सपना देखा था। भगवान दादा मूलतः सिंधी समुदाय के थे। उनके पूर्वज बहुत पहले सिंध से महाराष्ट्र आकर बस गए थे। युवा होने पर उनका सपना अभिनेता बनना था।वह मूक फ़िल्मों में बिट भूमिकाओं के साथ उसका तोड़ मिल गया और स्टूडियो के साथ पूरी तरह से शामिल हो गया। उन्होंने फ़िल्म बनाने और कम बजट फ़िल्मों (जिसमें वह सब कुछ कलाकारों के लिए भोजन की व्यवस्था और वेशभूषा की डिजाइन सहित के लिए व्यवस्था) रु. के लिए 65,000 बनाने के लिए इस्तेमाल एक मंच पर सीखा है।
📽️1980 फ़िर वही रात 
1977 मुक्ति 
1955 झनक झनक पायल बाजे

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महान हास्य अभिनेता भगवान दादा के जन्मदिन पर हार्दिक श्रधांजलि
भगवान दादा

🎂01 अगस्त 1913
Amravati, India
⚰️04 फ़रवरी 2002
भगवान दादा भारतीय अभिनेता और फ़िल्म निर्देशक थे। भगवान दादा अपनी प्रसिद्ध सामाजिक और हास्य फ़िल्म 'अलबेला' के लिए जाने जाते हैं। हिन्दी फ़िल्मों में नृत्य की एक विशेष शैली की शुरूआत करने वाले भगवान दादा ऐसे 'अलबेला' सितारे थे, जिनसे महानायक अमिताभ बच्चन सहित आज की पीढ़ी तक के कई कलाकार प्रभावित और प्रेरित हुए। भगवान दादा का वास्तविक नाम 'भगवान आभाजी पालव' था। भगवान दादा का जीवन और फ़िल्मी कैरियर जबरदस्त उतार चढ़ाव से भरा रहा लेकिन यह कलाकार सिनेमा के इतिहास में अपनी ख़ास जगह रखता है।

भगवान दादा का जन्म एक मिल के श्रमिक के घर 1 अगस्त , 1913 को हुआ। बचपन से ही उन्हें फ़िल्मों के प्रति आकर्षण था और पढ़ाई के प्रति उन्हें विशेष रुचि नहीं थी। इस कारण उन्हें पिता के कोप का शिकार भी होना पड़ा, लेकिन धुन के पक्के दादा ने तमाम प्रतिकूल परिस्थितियों के बावजूद हार नहीं मानी और हिंदी सिनेमा के रोमांटिक नायक की पारंपरिक छवि को नया आयाम मिला। शुरू में उन्होंने अपने शरीर पर काफ़ी ध्यान दिया और बदन कसरती बना लिया। इसका फायदा उन्हें आगे मिला। फ़िल्मों में प्रवेश के लिए उन्हें काफ़ी मशक्कत करना पड़ी और अंतत: उन्हें 1930 में ब्रेक मिला, जब निर्माता सिराज अली हकीम ने अपनी मूक फ़िल्म 'बेवफा आशिक' में एक कॉमेडियन की भूमिका दी। इसके बाद उन्होंने कई मूक फ़िल्मों में अभिनय किया

पालव की आंखों में बचपन से फ़िल्मों के रूपहले परदे का सम्मोहन था। उन्होंने अपने जीवन की शुरूआत श्रमिक के रूप में की लेकिन फ़िल्मों के आकर्षण ने उन्हें उनके पसंदीदा स्थल तक पहुंचा दिया। भगवान मूक फ़िल्मों के दौर में ही सिनेमा की दुनिया में आ गए। उन्होंने शुरूआत में छोटी- छोटी भूमिकाएं की। बोलती फ़िल्मों का दौर शुरू होने के साथ उनके करियर में नया मोड़ आया। भगवान दादा के लिए 1940 का दशक काफ़ी अच्छा रहा। इस दशक में उन्होंने कई फ़िल्मों में यादगार भूमिकाएं की। इन फ़िल्मों में 'बेवफा आशिक', 'दोस्ती', 'तुम्हारी कसम', 'शौकीन' आदि शामिल हैं। अभिनय के
साथ ही उन्हें फ़िल्मों के निर्माण निर्देशन में भी दिलचस्पी थी। उन्होंने जागृति मिक्स और भगवान आर्ट्स प्रोडक्शन के बैनर तले कई फ़िल्में बनाई जो समाज के एक वर्ग में विशेष रूप से लोकप्रिय हुई। इन फ़िल्मों में 'मतलबी', 'लालच', 'मतवाले', 'बदला' आदि प्रमुख हैं। दिलचस्प बात यह है कि उनकी अधिकतर फ़िल्में कम बजट
की तथा एक्शन फ़िल्में होती थी।

इस दौरान भगवान दादा ने अपनी लगन से फ़िल्म निर्माण से जुड़ी अन्य विधाओं का भी अच्छा ज्ञान अर्जित कर लिया। 1934 में प्रदर्शित 'हिम्मत-ए-मर्दां' उनकी पहली बोलती फ़िल्म थी। 1938 से 1949 के बीच उन्होंने कम बजट वाली कई स्टंट फ़िल्मों एवं एक्शन फ़िल्मों का निर्देशन किया। उन फ़िल्मों को समाज के कामकाजी वर्ग के बीच अच्छी लोकप्रियता मिली। उन फ़िल्मों में दोस्ती, जालान, क्रिमिनल, भेदी बंगला आदि प्रमुख हैं। 

भगवान दादा की फ़िल्मों में गहरी समझ तथा प्रतिभा को देखते हुए राजकपूर ने उन्हें सामाजिक फ़िल्में बनाने की राय दी। भगवान ने उनकी सलाह को ध्यान में रखते हुए 'अलबेला' फ़िल्म बनाई। इसमें भगवान के अलावा गीता बाली की प्रमुख भूमिका थी। इस फ़िल्म के संगीतकार
सी. रामचंद्र थे और उन्होंने ही इसमें चितलकर के नाम से पार्श्व गायन भी किया। अलबेला फ़िल्म अपने दौर में सुपर हिट रही और कई स्थानों पर इसने जुबली मनाई। इस फ़िल्म के गीत-संगीत का जादू सिने प्रेमियों के सर चढ़ कर बोला। इसका एक गीत 'शोला जो भड़के दिल मेरा धड़के..' आज भी खूब पसंद किया जाता है। अलबेला के बाद भगवान दादा ने 'झमेला' और 'लाबेला' बनाई
लेकिन दोनों ही फ़िल्में नाकाम रहीं और उनके बुरे दिन शुरू हो गए। 

कभी सितारों से अपने इशारों पर काम कराने वाले भगवान दादा का करियर एक बार जो फिसला तो फिर फिसलता ही गया। आर्थिक तंगी का यह हाल था कि उन्हें आजीविका के लिए चरित्र भूमिकाएं और बाद में छोटी-मोटी भूमिकाएं करनी पड़ी। बदलते समय के साथ उनके मायानगरी के अधिकतर सहयोगी उनसे दूर होने लगे। सी.रामचंद्र, ओम प्रकाश , राजिन्दर किशन जैसे कुछ ही मित्र थे जो उनके बुरे वक्त में उनसे मिलने जाया करते थे। 

'शोला जो भड़के दिल मेरा धड़के' गीत में अपने अदभुत, अनोखी व अद्वितीय डांसिंग स्टेप देने वाले भगवान दादा को आज भी उनकी गलियों में लोग अमिताभ बच्चन ही मानते हैं। भगवान दादा हिंदी सिनेमा जगत के पहले डांसिंग मास्टर थे। अलबेले भगवान दादा शुरू से ही फ़िल्म बनाने का सपना देखते थे। वे मिल में एक लेबर के रूप में काम करते, लेकिन ख्वाब फ़िल्म बनाने के देखते। वे चॉल में भी कुछ न कुछ इंतजाम करके फ़िल्में देख ही लेते थे। थियेटर में स्टॉल में भी फ़िल्म देखने के लिए पैसों
की जुगाड़ कर ही लिया करते थे।शुरुआती दौर में मूक फ़िल्मों से मौका मिला। अभिनय के बाद वे ज्यादा से ज्यादा समय सेट पर देते, ताकि बारीकियां समझ पायें। उन्होंने सीखी भी। उन्होंने तय किया कि वह कम बजट की फ़िल्म बनायेंगे। किसी तरह उन्होंने उस वक्त 65 हजार रुपये इकट्ठे किये। उनके डांसिंग स्टेप्स में प्रॉप्स का भी ख़ास ध्यान रखा जाता था। उन्होंने ही पहली बार सिर पर बड़े आकार की टोपी रख कर डांस करने की संस्कृति शुरू की। गीता बाली के साथ उन्होंने कई फ़िल्मों में अभिनय किया। अपने निर्देशन के दौर में उन्होंने 1938 से 1949 तक लगातार लो बजट की फ़िल्मों का
निर्माण किया। उनमें स्टंट व एक्शन फ़िल्में भी थीं। वे अपनी फ़िल्मों को अपनी गलियों में भी सभी लोगों को एकत्रित करके दिखाया करते थे।धीरे धीरे उन्होंने चैंबूर में जागृति पिक्स व भगवान आर्ट्स प्रोडक्शन के रूप में हाउस शुरू किया। राज कपूर ने उनकी काबिलियत को देखते हुए कहा कि भगवान तुम अच्छी और बड़ी फ़िल्म बनाओ। राज कपूर की राय पर भगवान दादा ने गीता बाली अभिनीत फ़िल्म 'अलबेला' का निर्देशन किया। फ़िल्म का गीत 'शोला जो भड़के दिल मेरा धड़के'
बेहद लोकप्रिय हुआ। आज भी डांसिंग पार्टी में इस गीत पर युवा थिरकना जरूर पसंद करते हैं। चॉल में जमती रहती थी चूंकि भगवान दादा खुद विपरीत परिस्थितियों को झेल चुके थे। उन्होंने कई चुनौतियां व ज़िंदगी की कठिन परिस्थितियों में पहचान पाई थी, लेकिन जाहिर है वह अपनी जमीन या जड़ को नहीं भूल सकते थे। ऐसे में उन्होंने ऐसी कई फ़िल्मों का निर्माण किया, जिसमें कामकाजी वर्ग व मील मज़दूरों को फोकस किया गया। 1934 में प्रदर्शित 'हिम्मत ए मर्दा' ऐसी ही फ़िल्मों में से एक थी। यह उनकी पहली बोलती फ़िल्म थी। भगवान दादा से कभी मीलों के मज़दूरों के साथ अपने सरोकार नहीं बदले। उन्होंने मीलों के कई होनहार व प्रतिभावान लोगों को यथासंभव अपने फ़िल्म निर्माण में अवसर दिलाये। सुपरस्टार बनने के बाद भी जब भी वे चॉल आते। यहां के लोगों के साथ मजलिस जमाते व जम कर मस्ती किया करते थे। गौरतलब है कि उनकी फ़िल्मों के गीत 'शाम ढले खिड़की तले तुम सिटी बजाना, शोला जो भड़के आज की पीढ़ी भी गुनगुना पसंद करती हैं।

भगवान दादा को 'ला' शब्द से बेहद लगाव रहा। इसलिए उन्होंने अपनी हर फ़िल्म में 'ला' शब्द का इस्तेमाल जरूर किया। यहां तक कि फ़िल्म के गीत लिखते समय भी उन्होंने गीतकार से आग्रह किया कि वह इन बातों को ध्यान में रखें। 'शोला जो भड़के' उसी आधार पर लिखी गयी। 'अलबेला' के बाद 'झमेला' व 'लाबेला' जैसी फ़िल्मों का निर्माण किया। अलबेला उस दौर की सुपरहिट फ़िल्म रही थी। इस फ़िल्म ने जुबली मनाई थी।

हिंदी सिनेमा के पहले डांसिंग स्टार भगवान दादा ने अभिनय एवं नृत्य की अनोखी शैली से कॉमेडी को नई परिभाषा दी और उनकी अदाओं को बाद की कई पीढ़ियों के अभिनेताओं ने अपनाया। भगवान दादा ने मूक फ़िल्मों के दौर से अपने अभिनय जीवन की शुरुआत की
थी, लेकिन उनके हास्य अभिनय और नृत्य शैली ने अपने दौर में जबरदस्त धूम मचाई। आज के दौर के महानायक अमिताभ बच्चन ने भी उनकी नृत्य शैली का अनुसरण किया। फ़िल्मों में प्रवेश के लिए उन्हें काफ़ी मशक्कत करना पड़ी और अंतत: उन्हें 1930 में ब्रेक मिला, जब निर्माता सिराज अली हकीम ने अपनी मूक फ़िल्म बेवफा आशिक में एक कॉमेडियन की भूमिका दी

करीब छह दशक लंबे अपने फ़िल्मी जीवन में भगवान दादा ने क़रीब 48 फ़िल्मों का निर्माण या निर्देशन किया, लेकिन बॉम्बे लैबोरेट्रीज में लगी आग के कारण 'अलबेला' और 'भागमभाग' छोड़कर सभी फ़िल्मों का निगेटिव जल गया और नई पीढ़ी बेहतरीन कृतियों से वंचित रह गई। एक समय बंगला और कई कारों के मालिक भगवान अपनी मित्रमंडली से घिरे रहते थे, पर नाकामी के साथ ही धीरे- धीरे सब छूटने लगा। जीवन के अंतिम दिनों में उन्हें चॉल में रहना पड़ा। अभिनय और नृत्य की नई इबारत लिखने वाला यह कलाकार 4 फ़रवरी 2002 को 89 साल की उम्र में अपना दर्द समेटे हुए बेहद खामोशी से इस दुनिया को विदा कह गया
भगवान दादा

🎂01 अगस्त 1913
Amravati, India
⚰️04 फ़रवरी 2002

भारत ईरान संबंध

भारत-ईरान संबंध भारत गणराज्य और ईरान इस्लामी गणराज्य के बीच द्विपक्षीय संबंध हैं । स्वतंत्र भारत और ईरान ने 15 मार्च 1950 को राजनयिक संबंध ...